你我注定能拥有

彼此付出的温柔

再多的伤害，不过是伤害

消失于胸怀

悠然自在

——陈奕迅《海里睡人》

当我们在听陈奕迅的时候，我们到底在听什么？

我们爱陈奕迅，是不是因为林夕、黄伟文的歌词？是不是因为他是一个很好的表演者，能把曲中情诠释透彻？我们到底爱陈奕迅还是他的歌呢？

“和他们在一起，我不是签约歌手陈奕迅，也不是老板，我只是乐队的主唱。”在《L.O.V.E. in F.R.A.M.E.S.》音乐纪录片里，陈奕迅这么说。

L.O.V.E.是香港歌手陈奕迅的音乐专辑，于2018年12月12日发行，而实体专辑于21日推出。本专辑纪念2010至2012年《DUO陈奕迅世界巡回演唱会》音乐团队的合作和友谊，由随团成员卢凯彤、陈咏谦、恭硕良、孙伟明、张杰邦等参与制作，并在巡回演唱会期间开始进行录制。整张专辑的录音工作基本上已于2013年完成。

《L.O.V.E. in F.R.A.M.E.S.》音乐纪录片由DUO成员张杰邦执导，内容围绕DUO Band团队在2010-2012 年《DUO》世界巡回演出期间的幕后花絮，以及6年间先后到英国、广州及香港等地录音室灌录本专辑的制作过程。陈奕迅曾考虑不同形式发布纪录片，包括网上影片平台 Netflix，唯最后决定送往香港、台湾、马来西亚等地电影院放映，另外举行放映会及分享会。

这些年来，我总觉得，当音乐人制作音乐的时候，其实是用自己的语言去表达或记录，而当听众听到的时候，是加入了自己的理解，也就是自己的语法去做了翻译。这些都是没有正确答案的，也没有对错的。音乐嘛，也是私人情感的交流工具，可能只是自我的煽情辅助。唱者无心，听者有意。

那些音乐人到底为什么而创作？除了保持热度，持续创作，为了赚钱之外，还是企图在有限的自由发挥空间中，寻找无限的创作可能，以音乐寻找知音。这个时候，比起商品之外，音乐的作品属性更强一些。

如此反推，当你足够了解音乐人，而不是把Ta当做单纯的歌手时，这些音乐就不是消费品，而是一个故事集，一个岁月记事本，你倾听过，了解过，你就会以他的语言体系去更好地翻译这些音律、词语之外的弦外之音。

流行乐也是可以有独立音乐的情怀，思想以及无法取代的情感，陈奕迅和theDuoband用一场旷日持久的巡演和一张专辑制作证明了这一切，而让我能在音乐之外，听懂他们的音乐语言体系的，多亏了《L.O.V.E. in F.R.A.M.E.S.》这部音乐纪录片。

那是今年2月，趁着香港本地上映，前往去观看，排片不多，深夜前一档的影院，并没有坐满。都是本地人来着，但大家都看得津津有味。纪录片由采访和巡演时影像记录剪辑而成，有Duo乐队成员台前幕后的故事，比起音乐上的切磋，更多的是后台笑料。直到现在，我都觉得特别好笑。

比如他们在后台打保龄球、踢足球……就是不好好排练。还有把开玩笑的段子录成了Demo，小提琴的Jam也特别有趣。

看完再听《L.O.V.E.》这张专辑，就有了更多的会心一笑。哈，就是这首《龙舌兰》是打击乐手克里斯·波罗拿可Chris Polanco喝挂的时候写的。哈，那个“可以不可以，开空调”就是他们在巡演大巴上让Chris学中文，故意为难他，让他和司机说的话，没想到就录进了《疯狂的朋友》这首歌里。

其中属键盘手孙伟明最蠢萌。他因为有次演出，太过激动，手重重砸在键盘上，造成了轻微骨裂。而他总是丢三落四，整个巡演期间，丢过护照、眼镜还有包……他们偶尔会把孙老师的包藏起来，整蛊他。而最好笑的，还属他在外国和人表演中国功夫。

这帮子人好有趣，我也想和他们一起巡演啊。陈奕迅也想。因为和他们在一起，他并不是老板，也不是流行歌手，只是Duoband的主音。在整个巡演过程中，他也是和乐队成员打打闹闹，并没有架子，甚至会主动道歉。

上图有个细节，因为大家合唱，陈奕迅因为激动，把手飞起来，比别人高，为此他特地和Duo band道歉。片中还有很多爆料，因为两年巡演下来，基本上，都get了陈奕迅的忘词本领。和声的岑宁儿、张杰邦等人基本都直到他什么时候会忘词，还会默契串词到第二段。

这些默契不仅仅是在舞台上的，这也包括了他们在台下之间的互动，在巡演舟车劳顿之间的苦中作乐，以及，当陈奕迅在巡演之后再次召集他们，提出要做专辑时，他们不约而同决定加入，并各自为专辑做一首曲子。就像专辑的第一首Intro，重新复刻了他们Duo巡演每场演出的开幕倒计时，以开场时间取名为《8:15pm》，听这张专辑就如重新开启了这轮巡演的大幕。

《与你常在All About Love》是最早完成的旋律。当时乐队萨克斯手Charlie Huntley做出的小样，暂名为《All About Love》。“虽然关于爱的歌，从披头士到如今很多人都唱过，但这是恒久不变的主题，有爱一切都会运转。”陈咏谦填词的时候，就把巡演的点点滴滴都填补了进去，一幅幅画面，清晰可见。作为整张专辑的序幕曲，《与你常在》很容易让歌迷们联想到陈奕迅在21年前发行的那首《与我常在》，事实上这两首歌曲确有联系：“在我们Duo巡演的时候，我（陈奕迅）就常唱Duo版本的《与我常在》，我在其中改了歌词，这启发到陈咏谦，后来他就写下了这首《与你常在》。”

陈咏谦负责写词，不限制每个人的创作，包括鼓手恭硕良写了一首雷鬼，陈咏谦也帮他写了国语词。陈奕迅说这张专辑本来2013年就有很多小样了，但是做完那次巡回自己的心情有点忧郁，不知道怎么把情绪平复，专辑也就搁置了。后来突然又做了“Eason"s LIFE”巡回，情绪好了一点。陈奕迅说正好没有巡回，记起来就把这张专辑做完。

那个时候情绪不好，公司高层黄剑涛说不如放一个假，陈奕迅就去了英国，花了一个星期待在房间看视频，几乎没有出房间，看自己过去做的东西。后来制作人王双骏说不如继续录音，然后就从英国回来到广州The Village Studios录歌。陈奕迅很严肃地说：“万一情绪有点问题，就找工作填满自己的档期，因为可以跟喜欢的人一起工作。我一个人在英国解决不了，我想念这班团队，没有了他们就不自在，就很迷失。”

其实乐队成员都是这么想的，总觉得成员各自分开，是一件很遗憾的事，而能以一起做音乐的方式，将未完成的作品完善得更好，是一种缘分的恩赐。纪录片《L.O.V.E. in F.R.A.M.E.S.》里，哭得最凶的两个成员，一个是和声也是这次纪录片的导演、剪辑张杰邦，《渐渐》是他第一次尝试写歌，在录音的时候，就他一个人哭得超凶，因为他也不会想到，自己偶像竟然有一天唱了他自己写的歌啊。

我们听歌常常从歌词本身出发，但是就像陈奕迅讲的那样，这张专辑，你真的能从旋律里感受到不同人的性格。

《我们万岁》是DuoBand爱哭鬼第二名小提琴手温玮盈的创作，平日里她是一个很爱笑的女孩子。做这首曲子的时候，她就想创作出一首能够温暖人心，带有力量的歌。

一张专辑，历时六年之久，很多人在后期制作的时候，心境和之前早已不同。作词人陈咏谦是Duo的和声（师从黄伟文，曾一举打败林夕、黄伟文，两年连冠叱咤填词人大奖）当时给这首曲填词，命名主题为《希望》，但当专辑录制时，他又重新写了歌词，也就是现在看到的《我们万岁》，从单身到结婚，到如今已为人父，他的心态随着岁月更迭，成长变化，写出来的词也从未来宽泛的憧憬，落脚到了生活中弥足珍贵的陪伴，“情人游天地 日月换行李 如果失忆 我渴望再多一次 认识你”，也看到了他的爱情观的改变。总之，这首歌是岁月写成的告白诗，因为重头翻覆的修改，很动人。

这张专辑制作了6年，DuoBand为了录音也跑遍了世界各地。根据纪录片和制作人王双骏的Ins发布，他们从2012年4月开始到2014年，三年间去了四地录音，而在2018年4月开始在香港雅旺录音室历经了4个月的编辑、混录、母带制作。最终大功告成。而DuoBand去过的录音室也值得一说。

Studio A 器材:Neve8068 混音台/Original Tannoy监听/NS10监听/TEC监听

2012.04.伦敦

Metropolis Studio