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2019开年，成绩最好的国产剧是《知否》，顺便带火了一批被流量耽误的好演员。
比如外表黄金实则青铜的大娘子，随便摔个跤都是大家的快乐源泉。
甚至这两天令人讨厌的曼娘，发起疯来，台词表情都挺到位的。
《知否》讲的是庶女的逆袭，但现在呼声高的是配角，戏份最多的女主却被掩盖锋芒，赵丽颖这部剧里的演技到底如何？有读者要我们写写。
目前播到56集，赵丽颖在戏中的状态，大概分三种：
一是疲态。
前几集的出场造型，好像得罪了灯光师：凹陷，眼沟，黑眼圈像是熬夜打了一晚游戏。
和邓莎并排站，明明都是大小姐，却感受不到明兰的养尊处优。
眼神显得很疲惫，直接影响到前期的演技：凡是需要眼神表达的情绪部分，小赵发挥的不如配角。
比如林小娘领盒饭那场戏，简直就是高露个人秀场：人是病殃殃的，但目光语态凶恶如常。
本来这里是要演出乌拉那拉皇后和甄嬛对峙的感觉，但是赵丽颖掉链子了：眼睛无神，脖子前倾，佝偻着背。台词少但气势不能输，对比一下榻上的林小娘，明兰哪里是复仇成功后的样子？
二是状态游离。
赵丽颖在剧中有两段感情戏，成全了男演员的高光时刻，却跟谁都没擦出强烈的CP感。
前20集和小公爷组初恋CP，朱一龙的温和气质和痴情男很搭。送礼也好，情话也好，感觉都是齐衡的单相思。
而明兰前期人设虽说是谨小慎微，还是动了破釜沉舟之心的。
可是女主的脸上，看不出少女怀春。直到独处告白那段，镜头刻意放慢，才被捕捉到心动。
另一段跟冯绍峰。小说中明兰和顾二一开始互相并无好感，是后来不断交手，才明白对方是懂自己的人。
一直被吐槽演技的冯绍峰，这次终于找到正确打开方式：豪门浪子。顾廷烨是武将，即便不懂浪漫，但宠妻护妻的眼神是不会骗人的。
而明兰呢？撒娇不像撒娇，反而像一种懂事的敷衍。
除了男主，明兰跟剧中祖母的对手戏很多。扮演祖母的曹翠芬果然老辣，从情绪、细节到台词全面制胜。
大婚那场戏，看哭很多人，盛老太太嫁孙女的不舍，让人很有代入感：突然喊住明丫头，自己又要忍住，无奈地念走吧走吧……
隔着屏幕的观众都被感动了，明兰却无动于衷。那可是护了你10多年的至亲啊，赵丽颖给人的感觉是：我们不太熟。甚至肢体语言都有点抗拒的感觉。
跟小蝶第一次重逢，本该悲喜交加感慨万分，小蝶做到了，但明兰依旧在用肢体语言表达抗拒。
三是业务有待加强。
剧中明兰用的是原声，明显能听得出赵丽颖在发音和断句上出现的bug：
比如攒珠钗的攒，念成zǎn。
第一次和曼娘battle时，台词没有起伏，说话没力度，断句没重点，边上的曼娘，气势和架势都更足一些。
但是客观说，赵丽颖的演技，不是没有可圈点的，嫁入顾家后，气色状态回来了，台词也顺了不少。但和一群硬核配角相比，的确不够亮眼。
作为小花中颜值和演技担当的赵丽颖，为什么这次给大家的感觉不是很精彩？
外部原因估计跟活太多有关。
《知否》是2017年9月6日开机的，拍摄时间长达208天，演员其实有很长的准备期，但赵丽颖在开拍前，临时接了《你和我的倾城时光》。
为了赶场子，作为《你和我》的戏份担当，她比男主金瀚提早20天杀青。
回到《知否》剧组，同事们已经开拍一个月了。
进组没两天，赵丽颖又去上海为品牌站台。
同样的情况，一年前也发生过：
2月11日在《青云志》剧组开工，情人节当天和《老九门》剧组一起过，中间还完成了一部电影《密战》。
玄幻，盗墓，现代谍战，三个剧组是三种完全不同的风格。演员疲劳作战，精力被过度消耗，呈现出的结果就是：除了《老九门》，另外两部都没水花。
而在采访中，赵丽颖就说过：三个剧组连轴转让她差点崩溃。
其次说回明兰这个角色本身。
《知否》是宅斗剧，但也算是大女主，这几年赵丽颖基本就是逆袭女主专业户：陆贞、薛杉杉、小骨、蓝胭脂、楚乔、盛明兰……角色基本都是从不打眼的小人物，经过努力蜕实现逆风翻盘。
这种同质化的结果，很可能令表演开始套路：前期是傻白甜或者受尽欺凌，中期越挫越勇，后期成为大赢家。赵丽颖的高光时刻出现在《花千骨》，无论是小骨的灵动，还是最终的决绝，她的眼神里有光，有令人心疼又坚韧的灵气，但之后便再难超越了。
良心班底＋大IP配置的《知否》，原本应该成为赵丽颖的转型之作。但想要打破自己创下的经典，不走出舒适区是不行的。
和85后大花们一样，赵丽颖也到了30+的年纪。
30岁女演员的真正焦虑，不是年纪受限，而是后浪凶猛的同时，演技还够不上年纪：演少女说你装嫩，演女精英又缺少气场。
除了演戏，杨幂是行走的淘宝店，穿什么都能带货；唐嫣倪妮时尚资源从不落，AB录综艺还有跑男兄弟撑腰。而赵丽颖目前的状态是：综艺接触少，时尚也差点意思。
相比同辈，她的路比较独特：演技就是王牌竞争力。
毫无疑问，赵丽颖是有天分的。没有经过专业院校的打磨，选秀出道的赵丽颖基本是白纸一张，进步是靠演技来区分的。
女N号时期，比如《金婚》《苍穹之昴》，戏份不重，角色都比较朴实生活化，娇憨的圆脸加上婴儿肥，亲切如同邻家女孩。
《还珠3》里的晴儿，清纯中带点甜美，很多人是通过这部剧认识赵丽颖的。
尤其萧剑给晴儿缝伤口那段，赵丽颖哭到鬓角爆青筋，那种疼痛感看上去特别真实。
女主时期，赵丽颖已经开始领悟表情的重要性，用眼神传递情绪。而且因为圆脸的长相，看上去很讨喜，很有观众缘。
《陆贞传奇》中，赵丽颖就是用一张小圆脸撑起了一代女官的传奇人生。
《追鱼传奇》里演只鲤鱼精，是初始化的傻白甜。后来她把这种可爱灵气带进《杉杉来了》，配上一些噘嘴、捂脸的小动作，很适合薛杉杉的呆萌人设。
《老九门》里，变身主动追爱的大小姐，教科书级别的花痴脸了解一下：
到了大女主时期，全民爆红，赵丽颖三个字成为收视保障。
《花千骨》把小骨从心悸暗恋到撕心裂肺表现得淋漓尽致，甚至是后面的黑化，整体很有层次感，颜值和演技都到达了巅峰。
但从那之后，她的表现就停滞在期望值以下。
《楚乔传》因为制作水准，分流了大家对演技的关注；《知否》的状态不佳，又失去了一次证明实力的机会。
去年的星空演讲上，赵丽颖回忆：一年超过300天以上留在剧组。
但现在已经不是拼数量当劳模的时代了，观众要的只是作品好看。
这个圈子对于流量小花来说，诱惑很多，一剧爆红之后，就会有一堆剧本等着。但如何挑选剧本，如何挑选工作，其实考验的更是断舍离的功夫。
高密度的工作固然有高曝光度，但是对于演员这种需要灵气加持的行业，高强度的消耗，也会反噬自己。这种情况下怎么办？
其实相对年轻的赵丽颖，可以学习一下另一位靠大女主人设走上演技咖路线的孙俪。
从《甄嬛传》开始，孙俪就开启了大女主模式，但她的发挥从没掉线。
演嬛嬛，她有少女的天真与娇憨；进化成熹贵妃后，得知沈眉庄离世，一路跌撞痛苦，情绪从震惊、悲伤、怨恨到崩溃逐层晕染开，让我们对这个全面“黑化”的女人更多了一份同情。
《芈月传》里哭戏多，但孙俪每次哭都不是复制粘贴的版本。尤其是和黄歇重逢的时候，孙俪把经历过生死后的重逢的激动表现得恰到好处。
《那年花开月正圆》一开场，35岁的孙俪演出了小燕子款的市井气息。从莽莽撞撞到商场精英，虽然周莹也有令人羡慕的异性缘和开挂技能，但观众会觉得这个不是甄嬛，就是周莹。
7年拍3部，表现都不差，是因为孙俪每部大戏间都给自己留下充足的调整期。
而且她对剧本很上心，拍《那年》时，提前进组和大家一起读剧本，每场戏都用不同颜色的便利贴做标记。
赵丽颖如果想走大女主路线，其实优势显而易见：她有流量，有粉丝，有外型，加上家庭美满，早就过了需要靠作品数量去博眼球的阶段；倒不如沉下心，往上够一够，更加精进地钻研角色。
表演在于精而不在于多，即便花无百日红，实力是永远不会褪色的。
作为最有前途的小花代表，我们跟大家一样喜爱赵丽颖，也希望她能不忘表演的初心。
赵丽颖在现阶段结婚生子，成为妻子和母亲之后生活感悟一定远胜从前，这种输入对她的演技也会大有帮助。
期待不再疲惫、状态更好的小赵。
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