悉尼歌剧院总共有6个演出厅，每个厅因其规模、构造、功能不同而各具特色，都有不可替代的作用。灯光设备的种类和型号根据各剧场的特点而有所不同。

音乐厅是悉尼歌剧院最大的厅堂，共可容纳2679名观众，通常用于举办交响乐、室内乐、合唱、流行乐音乐会、甚至马戏杂技等多种表演形式。

音乐厅整个布局有点像室内体育场，舞台四面被观众席包围，观众席面积很大，舞台很小，没有纵深，空间开阔，尤其是顶棚很高。舞台上方有数十个独立吊点，可以随意搭配，吊起各种 truss 架，幕布，景片，音响，挡音板等设备。

这样的敞开式舞台设计，无论是从声学方面还是从舞美、灯光的布置上对于演出都是一种挑战。此厅最初计划为歌剧厅，后因空间太宽阔，不适宜歌剧等舞台剧演出，而被改造为音乐厅。

音乐厅的灯光有一个特色值得一提，那就是镶嵌于整座剧场顶部的数百个LED灯。这些灯不仅可以调亮度，而且可以调颜色和色温，既可以作为场灯，又可以成为舞台灯具的一部分营造气氛。当他们同时变换色彩时，巨大的顶环熠熠生辉，活似王冠上的宝石。

剧场面光和逆光都用ETC品牌成像灯，由于这里演出类型丰富，还配有很多LED蜂眼灯，电脑染色灯及图案等，电脑灯清一色都是丹麦马田公司的产品。控制设备有两套，一套是美国的ETC控制台，另一套是德国MA２。

歌剧厅现已更名Joan Sutherland theater，以纪念该著名澳大利亚女高音歌唱家。此厅较音乐厅稍小，拥有1547个座位，是个标准的镜框式舞台，主要用于歌剧、芭蕾和现代舞剧。

由于最早是作为音乐厅设计的，后来改造为歌剧厅，所以也存在一些问题。其中最大的问题是舞台两边没有副台，纵深也非常小，只有21.85米，因此对舞台布景的迁换，侧光及流动灯光的安置，演员的上下场造成了极大的不便。

在一个国际性的大剧场，这样的先天性缺陷几乎是不可想象的。因此，在这个剧场里演出的剧目几乎都是量身定制的，舞台设计师面临巨大挑战，他必须非常了解剧场的尺寸和局限，从一开就考虑好换布景的迁换问题。

剧场两道面光的位置、投光角度都不理想。

一道在二层观众席包厢台唇上，离舞台距离合适，但是高度不足，光容易充到舞台后区形成阴影，影响光区控制。

二道面光在二层观众席后部，离舞台又太远，角度过高，只能照顾到台口区域。在乐池上方还有一道顶光可作为面光，位置、投光角度都非常好，但下方正好对着乐池弧形台框，无法使用升降梯，所以对光非常不方便。耳光位置还不错，但是在原有包厢基础上改造的，灯具外露，影响整体美观。

由于歌剧厅上下场门都没有副台，因此也没有固定的侧光结构。灯光有608个硅路，灯具以Strand，ETC等英美前沿品牌成像灯、聚光灯为主。

戏剧厅是一个小型的镜框式舞台，主要以演出传统话剧为主。由于舞台不大，为了更好的控制光区，此厅的灯具以各种角度的成像灯为主，配以少量聚光灯。

话剧厅以演出小剧场话剧，独幕剧，儿童剧为主。由于此厅空间较小，舞台没有侧翼，顶部也无供吊杆升降的空间，因此这里的演出布景相对简单，所有空间的变化更多靠灯光来完成，为灯光提出了更大挑战。

演播厅是一个方形“黑匣子”，可以随意组织舞台及观众区域，观众座椅可以伸缩推移。该厅顶部和四周有演播厅专用灯杆，可自动调节位置及高度。灯具类型丰富，常规灯和电脑灯并用，是最灵活的一个厅。可以承接类似实验戏剧，小型独奏音乐会，杂技魔术等各种类型的演出活动。

乌松厅其实就是一个小型展示厅，承办各种展示活动。

悉尼歌剧院在演出管理方面是一流的。不同于其他国家的大剧院，悉尼歌剧院自己不制作任何剧目，而是为签约的驻场院团和外来院团提供服务。

因此，剧院全部的工作重心都放在了怎样高效，专业地服务于演出单位，配合其在剧院期间的装台、合成、彩排、演出。

悉尼歌剧院的各个室内、室外演出场所，基本上每天都有各种不同类型的演出轮番上演。那么，他们是怎样在这么密集的档期内，安全、高效的完成一个个演出，而不出任何差错，避免任何意外发生的呢？通过近三个月的实习观察，我发现与国内相比，他们在许多方面做的非常严谨，规范，细致，有些经验值得借鉴。作为灯光设计，我就从灯光管理方面谈谈剧场的演出运作。

给我印象最深刻的是他们的前期准备工作做得非常缜密。前期工作包括案头方案制定和设备准备。

案头方案

灯光部门员工按照不同剧目分成若干小组，每组都有一个组长（Lighting Supervisor）全权负责该演出所有具体工作。

当一个演出项目确定后，演出方会把该剧的设计方案发给剧场方。

灯光组长首先会详细研究演出方提供的设计图和设备清单，罗列出剧场可提供的设备和无法提供的设备，根据剧场的实际条件，对灯位及吊杆的位置给出合理建议，然后把这些信息反馈给演出方。

演出方设计师会根据这些反馈信息，修改并最终确定设计方案，绘制详尽的最终版灯位图发送给剧场方。图里不但有灯位，吊杆，灯型这些基本信息，更重要的是详细标明了每一个灯具的序号，光路号和色片号。

拿到设计图后，灯光组长会制作一个配接表（Patch sheet)。把设计图里的所有灯具信息表格化、文字化。

演出中的几百号灯具都会被一个一个的列出来，详细标明每个灯具的型号，序号，光路，灯位，色片号，最重要的是组长还提前确定了剧场硅号。

明确了硅号，装台时就不用再为线路配接问题大伤脑筋，浪费时间，更便于查找线路故障，为装台节约了宝贵时间，简化了装台工作程序。

常规灯的准备比较简单，一般根据表格上的灯型、数量凑齐灯具，然后按照表格上的灯位，把灯具挂在不同的推车上，在推车上贴上一张表格，标明以上信息，这样一来，装台时任何人都可以一目了然的把灯推到相应位置。

需要说明的是，备灯的推车是歌剧院为灯光部门专门设计的，简易实用。其高度约2米，长约1.5米，宽60 公分。分三层，上两层分别在两边焊有两个圆管，可以挂灯，最下一层则有护栏，可以直接放灯。即可储存、安放灯具，又可移动搬运，即省力，又节省空间。

除此之外，还有一种景片推车也值得借鉴。底部为长方形平板，在中部有一个高约1.5米的框架，框架两边焊有角度很小的斜杆，景片可以一层一层立在平板上，然后斜靠在斜杆支架上，支架底部有绳子，把景片落好后，把绳子绑到上方支架上，这样景片在运输途中就不容易滑落。

工作人员还会根据设计图在库区把流动灯提前组装好，然后在每个灯架上贴标签标明其位置。等装台时，直接把灯具推到表格上标明的相应位置。

流动灯架也是自制的，这种灯架由带轮底座，钢管，灯臂三部分构成。

在正方形钢制底座正中焊有一个垂直向上的20公分长的钢管，可根据演出要求将长短不同的钢管插入其中固定。

然后在钢管上方固定横向灯臂，灯臂由两片钢板夹在一起组成，底部为弧形，灯具固定在灯臂前方的圆孔上。这种灯架看似非常粗糙，但非常灵活，实用且结实。

电脑灯的准备相对复杂，不但要在灯具上标明序号，还要标好地址码，然后再放回箱子内，在箱子上再次标记灯位及序号。

有些电脑灯也可以事先挂好，因为悉尼歌剧院的所有吊杆都是方形的，不能直接挂灯，都用圆形的二极管挂在方管上，然后再挂灯。一般二极管都在2米左右，附有电源和信号接口。因此，有些演出会先把电脑灯在二极管上按顺序挂好，挂在推车上，装台时直接把二极管挂在方管上，进一步节约了装台时间。

在实习期间我意识到，澳大利亚的灯光设计师们对常规灯具还是情有独钟，因此大量使用色纸。配接表上非常清晰的标记着色纸的标号，尺寸，数量与灯位。

工作人员裁好色纸后，会按照灯位把色纸装到不同的文件夹内，标明信息。

装台时，任何人都可以按文件夹上的备注，直接把色纸装在相应的灯具上，不再需要任何人指挥或交代。他们还设计了一种专门的色纸裁剪台，可以根据台面相应刻度精准地裁剪各种灯具规格的色片。

装台前准备工作的基本原则就是能在装台前解决的就尽量提前完成。

装台时间安排的非常合理，几个部门的主要工作基本是错开的，为的是不相互影响。

当灯光装台开始时，歌剧院方灯光部门的领导会把参加装台的所有双方员工召集在舞台上，一一介绍大家认识，尤其是剧院方的灯光组长和演出方的灯光总监，介绍演出和装台的大致情况，然后由剧院方的灯光组长具体指挥，开始装台。

首先，所有参加装台的员工都会佩戴剧场的内部通讯耳机，以便收听具体工作计划，反馈技术问题，与组员实时沟通。

每个剧场的内通系统都是独立的，只能在此剧场内交流，一般都设置成一个频道。尤其是演出期间，便于各部门间的交流。

与此同时，灯光组长和技术骨干，还会携带对讲机，对讲机是用于与舞台技术办公室沟通，随时协调各工作方案，安排人员，了解施工进度等。

因此，很多员工在工作时都佩戴两套通讯系统。尤其是灯光组长，每天上班第一件事便是去舞台技术办公室拿对讲机。装台时，舞台某个不碍事的角落会有一张灯光工作台，台上铺着一张两开大小的灯位图，配接表和其他案头文件。

灯光组长和对方灯光总监会根据图纸，具体安排装台工作，员工在装台过程中也可以随时查看图纸，核对装台信息。然后各自按照灯位图、配接表安装灯具。因为前期图表非常细致，因此不用发号施令，没有大喊大叫，所有员工都非常默契，工作顺畅、高效。

首先是搬运设备。剧场灯具都存放在员工主通道，从这里可以无障碍轻松到达任何剧场，因为悉尼歌剧院各剧场和主要场所都有各种型号的电梯直达员工通道，方便搬运设备。

其中，最著名的歌剧厅，不但有大，中，小三种型号电梯直达，还有舞台后区升降台，下降时，直接降至员工通道，方便大型景片和设备的搬运。

场外设备，为演出方外租或自带设备。这些设备由地下入场口（LOADING DOCK)进入，进场口面积很大，当装载设备的货车进入地下进场口后，倒车靠近卸货平台，卸货平台要比普通卡车稍低一点，但是每个车位都有一个可倾斜升降云台。

当车靠到卸货平台后，升降云台就会倾斜升起，升到与车厢底部水平位置，另一边则与平台持平。这样一来，就可以直接把车内的各种箱子及灯架直接推下车，然后推到电梯上，运送至各剧场的相应位置。

还需强调的一点是，只要进入卸车区，所有员工必须穿着带荧光条的警示马甲。这也是入职安全培训时专门提到过的安全须知。